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domingo, 29 de noviembre de 2015

Zonas húmedas- Charlotte Roche

Parece que vaya a hacer la reseña enfadada pero no es esa mi sensación al hablar de este libro si no de incomprensión. No entiendo por qué querría hacer esta mujer un libro sobre la facilidad que tiene una chica de 18 años al hablar de cosas escatológicas (y bastante asquerosas, añado), sobre algunas experiencias sexuales y sobre qué guay es ser liberal y hacer lo que a uno le venga en gana.
No he sabido encontrar otro motivo para escribir algo así que el de llamar la atención, provocar y por ende, vender muchos libros, que es lo que consiguió la autora. A mí no me ha escandalizado, simplemente lo he encontrado inútil y me ha resultado más soso que yo que sé, ni feminista ni nada; de hecho me da mucha rabia que se entienda el feminismo como "vamos a hablar de coños y que nos follamos a tal o cuál".
Al meterme en la red a mirar alguna reseña veo con estupor que se la compara en algunos comentarios con mi querida "El guardián entre el centeno" y solo puedo hacer que echarme las manos a la cabeza y llorar desconsoladamente ante tales afirmaciones. NO, no se le acerca ni por asomo a esa gran obra, ni lo dudéis, por favor.
Querría poner un fragmento para que veáis el grado de guarrería que se gasta la protagonista y para que huyáis del libro, no como yo, que me pudo la curiosidad, pero creo que os lo voy a ahorrar, voy a ser buena. Directamente os digo que NO LO LEÁIS: no existe ni feminismo, ni diversión, ni desenfado... es una chica hablándote de lo cochina que es, no hay mucho más.
Nota: Horror- Tiempo perdido
Lo mejor: Bufff nada.
Lo peor: Que nos intenten engañar con que es un libro fresco y sin prejuicios.

jueves, 19 de noviembre de 2015

El cuaderno rojo- Paul Auster

Cada vez soy más fan de los libros cortos, libros de relatos o novelillas ya que, si son buenas, hacen que me prende de la capacidad del escritor para sintetizar y aún así conseguir una pieza buena y de calidad.
Este librillo de Paul Auster, con un excelente prólogo y traducción de Justo Navarro, versa sobre su eterna temática: el azar y las casualidades.   El cuaderno rojo está compuesta de trece relatos, cada uno sin relación entre sí, bueno, solo el pretexto de que el azar dirige nuestras vidas; en este caso la de Paul Auster porque todos los relatos que cuenta son cosas que le han pasado a él o sus amistades y que son realmente curiosas.
Yo también creo que el papel del azar tiene un peso importante en nuestras historias y por eso me ha gustado tanto este libro. Me ha hecho gracia comprobar que uno de los relatos comparte personaje con el que pude conocer en Trilogía de Nueva York...
No tengo mucho más que decir. Recomiendo leerlo porque es una lectura muy facilita, te dibuja una sonrisa en la cara haciéndote pensar en las casualidades de la vida y apenas estarás una hora para acabarlo.
Nota: 7
Lo mejor: Como ha sabido plasmar cada anécdota que ha vivido en el libro. La forma en que escribe.
Lo peor: Es demasiado corto y me he quedado con ganas de más.

lunes, 7 de enero de 2013

Espera a la primavera, Bandini- John Fante

Tenía pendiente reseñar dos libros que acabé en 2012. Uno de ellos es este de Fante. Ya había leído uno del autor, Llenos de vida, aunque éste no pertenecía a esta tetralogía protagonizada por Arturo Bandini, el alter ego de John Fante. Me gustó más el anterior, pero creo que lo mejor de la tetralogía está por llegar, así que, paciencia.
Esta primera entrega de la vida de Arturo Bandini se centra en la niñez-adolescencia del personaje, que tiene lugar durante la Gran Depresión en Colorado. Ya sabéis que fue una época muy dura: no había trabajo, la pobreza condicionaba a muchas familias y los ánimos estaban muy tocados. A priori, suena a que va a ser un libro duro, pero no es del todo así. Fante tiene el don de hablar de su vida y su familia con un tono enternecedor y casi cómico, aunque las estén pasando canutas.
El cuadro de la familia es importante. Su padre, Svevo Bandini, es un borracho, albañil sin empleo, muy machista y que va un poco por libre, no sé si por la frustración de no sentirse el hombre de la casa -que dé dinero a la familia para mantenerla- o porque está harto de que esa sea su vida. Su madre, María, una mujer puritana y muy católica que parece hacer todo mal. Para Arturo el héroe es su padre, nunca quiere pensar mal de él, si hace algo mal, es culpa de la madre que no habrá hecho lo suficiente para tener contento a su marido. Ya veis, el machismo que tenía inculcado el chico y que ya nos hace ver un poco cómo será su comportamiento de mayor. Así que se nos muestra lo mal que lo pasaba una familia inmigrante en esta época, pero a la vez Arturo nos cuenta sus trastadas en la escuela, la primera vez que se enamora y sufre por ello, la relación con sus hermanos.
El título es genial si no lo he interpretado mal. Al inicio del libro, Svevo le da patadas a la nieve, maldiciéndola porque no tiene trabajo, así que con la llegada de la primavera se esperan tiempos mejores para él. Fante es un gran escritor, su prosa es muy sencilla de seguir, nos muestra lo cotidiano, cosas que nos suceden a todos, pero en el fondo tiene presente la dureza de la vida y cómo nos curte.
Nota: 6
Lo mejor: En este primer libro de la saga se nos pone en situación familiar y anímica. La historia en sí es normal, pero el personaje de Arturo es lo que vale la pena. Espero su evolución en los libros restantes.
Lo peor: Yo no podía con el padre, lo siento. Es un personaje que me ha dado mucha rabia. 

lunes, 9 de abril de 2012

De qué hablamos cuando hablamos de amor- Raymond Carver

He aquí uno de los libros que más ganas tenía de leer; uno de mis 50 libros que tengo que leer antes de morir. Buen título el del relato y libro de Carver. Antes de enfrentarme a él sabía algunas cosas sobre el autor: que fue uno de los representantes del realismo sucio, que cuando murió a finales de los 80 era un autor muy reconocido y después supe que su editor le había tocado mucha parte de su obra. Tengo que decir que decidí leerlo ya porque mi novio se lo empezó y "no le dijo nada"; por curiosidad, me senté en una tarde y me lo acabé. 
Ahora que lo he leído -y reposado- comprendo el gran éxito que tuvo y también la polémica que hubo con el tema de Lish, el editor. Parece que vas leyendo relatos sobre una pareja, una situación cotidiana... pero boom, boom... sus palabras van haciéndote mella, van golpeándote. Su estilo quedó impregnado del de Lish porque se dice que éste suprimía palabras a porrillo, creando unos relatos mínimos, que para mi gusto a veces quedan cojos y necesitarían de más adjetivos, adverbios... e incluso modificaba el final de sus historias haciendo que quedaran con un final más abierto. Las historias son sobre amor, sí, pero no os imaginéis un relato sobre lo enamorada que está esa pareja, o lo que quiere la hija al padre, no. Se habla de qué entendemos cada uno por amor; de lo subjetivo que es.
Y aunque una de las características principales de este libro sea la brevedad de los relatos, la otra fundamental es la dureza, comprensión o compasión que llegas a sentir por los personajes y las situaciones que se les plantean en tan breve tiempo. No sé más puedo decir del librillo en cuestión, creo que a Carver hay que enfrentarse y ver si te va o no. Me han gustado los sentimientos que  afloran al leerlo, sin embargo siento rabia porque alguien profanara algo tan privado como sus escritos; aunque ésto le sirviera para ser célebre.
Algunos relatos me han gustado más que otros, evidentemente, pero destacaría los que más me han abrumado: Bolsas, El baño (brutal, te deja helado), Diles a las mujeres que nos vamos, Una conversación seria y De qué hablamos cuando hablamos de amor (que resume muy bien la temática del libro).
Nota: 7
Lo mejor: Cómo plasma la realidad y su crudeza sin que te des cuenta. Parece que no diga nada hasta que acabas el relato, piensas, comprendes y te da un vuelco el corazón.
Lo peor: Algunos relatos son realmente tan escuetos que percibes el tijeretazo de Lish. A mí personalmente me irrita. Tampoco quería dejar pasar por alto que hay algunos términos que me parecían mal traducidos, pero es que es Zulaika, así que dudo de mi criterio. Y evidentemente no estaba mal traducido, sorry, aunque yo lo hubiera hecho de otra forma; es lo bueno de las traducciones, el debate que puede llegar a suscitar. Zulaika es un sol.

sábado, 31 de diciembre de 2011

Los girasoles ciegos- Alberto Méndez


Antes que nada quería desearos todo lo mejor para este año que entra. Espero que paséis una noche fantástica y que el 2012 os depare sólo cosas buenas.
Y ahora me preparo para hacer la última reseña del año, que ha sido poco prolífico en lecturas y en el que no puedo destacar muchos libros, pero por eso soy positiva y espero que en 2012 tenga muy buenas lecturas. Este último, Los girasoles ciegos, lo escogí por recomendación de un usuario que participaba en el reto de Meribélgica y que con este título ya he conseguido completarlo :)
Este libro se compone de cuatro relatos con historias diferentes que tienen un nexo en común: la guerra civil española. En las cuatro historias, en las que a veces se repiten personajes, éstos pertenecen a ambos bandos y nos cuentan sus experiencias, todas muy distintas, pero que también tienen otro punto en común; la derrota que sufren todos, sean del bando que sean y la tristeza profunda que se sufre al vivir una guerra.
La primera historia es la que menos me ha gustado y la que me más me costó leer. El capitán Alegría es el protagonista de este primer relato lento y pausado. Carlos Alegría es oficial del ejército franquista que elige rendirse y entregarse al bando republicano poco antes de que los franquistas ganen la guerra, como una forma de rebelarse contra las atrocidades cometidas por el ejército. La historia es original, pero el estilo en que está contada es lo que me costaba, y no acabé de empatizar del todo.
En la segunda, que es mi preferida y que fue ganadora de un galardón, se relata la huida de un poeta republicano que tiene que huir a las montañas asturianas ya que los franquistas han ganado y teme morir a sus manos. Huye con su mujer embarazada, la que poco después de dar a luz a su hijo, muere a causa del frío y desprotección del sitio. El poeta queda hundido en la desesperación y empieza a escribir un diario con todas las penurias que sufre. Al principio no quiere ni alimentar a su hijo, porque lo que le espera es tan desolador, que para qué va a salvarlo, sin embargo, el poeta aprende a superar sus miedos y empieza a luchar por su vida y la de su hijo. Bueno, la forma en que está contada la historia es abrumadora y sobrecogedora; impresionante.
En la tercera historia Juan Serna, un soldado republicano, es capturado por el ejército enemigo y con la excusa de que conoció al hijo del oficial encargado en juzgarle antes de que éste fuera fusilado, se inventa una historia para hacer creer al oficial y su mujer que su hijo fue todo un adalid. Consigue salvar su muerte por unos días, pero al final se harta de mentir y confiesa que lo fusilaron. Este relato tampoco me acabó de gustar del todo, tampoco conecté con el capturado...
Y por último otra de las historias que más me han gustado en la que se combinan los relatos de dos personajes: un diácono que atosiga a la madre de familia, el hijo de ésta y un narrador que cuenta los sucesos de la historia. Me ha fascinado la combinación de las diferentes voces, es increíble. En este relato aparece una familia, tras la victoria de los franquistas, que intentan ocultar que el padre está vivo, ya que si los ganadores se enterasen, lo matarían. El padre vive en un armario, oculto, y la familia intenta hacer una vida normal, a pesar del diácono, que acosa a la madre.
El tema del libro es muy recurrente pero Méndez consiguió hacer de los relatos algo original y poco visto, con puntos de vista diferentes, con estilos narrativos distintos: todo un ejercicio literario. Me ha merecido la pena únicamente por el segundo y cuarto relato que me han parecido soberbios. Intentaré ver a película porque también tuvo muy buena crítica. Y me despido hasta el año que viene, un beso fuerte.
Nota: 7
Lo mejor: Los diferentes estilos que consigue poner en común el autor y la segunda historia, que me hizo casi llorar, aterradora.
Lo peor: A pesar de los diferentes estilos, el ritmo es demasiado pausado a veces y cansa. Los personajes son muy creíbles pero con algunos no he empatizado nada.

miércoles, 19 de octubre de 2011

Las cartas de la ayahuasca- William S. Burroughs & Allen Ginsberg


En Yonqui Burroughs especifica que se iba a ir en busca de la ayahuasca al sur de América y vaya si lo hizo. Como ya sabía este escritor se basaba en sus experiencias, tenía que sufrir en sus carnes los efectos del alcohol, drogas, sexo de todo tipo para poder relatarlo. Se ve que justamente por eso, Bukowski odiaba un poco a los beat, porque tenían que salir a la calle y ver, experimentar... para poder escribir.
En este libro se pueden leer algunas de las cartas que se enviaron Burroughs y Ginsberg desde 1953 hasta 1963, la mayoría de parte de Burroughs, en las que se explican mútuamente su búsqueda particular de esta droga. Yo hasta que no vi un reportaje en TVE 1 no tenía ni idea de lo que era esta droga. Se podría decir que es una droga que te produce experiencias sensoriales muy fuertes y diferentes a todas las drogas que existen, es alucinógena y se toma tras haberla cocido y colado, como si fuera un té. Proviene de países como Colombia, Ecuador, Perú... y eran los chamanes de las comunidades los que sabían prepararla.
Pues Bill, que se las sabía todas se va de viaje por Sudamérica y mientras va buscando, le envía cartas a su amigo Allen explicándole con todo lujo de detalles, y muchas veces de forma cómica, sus encuentros homosexuales, las sensaciones que tiene al tomar la droga (que me da la sensación que le decepciona un poco) o lo deprimente que le parecen los países y las gentes del lugar. Tras una serie de cartas (las primeras me resultaron muy interesantes), Ginsberg toma el relevo y también manda su correspondencia. ¡Su estilo es tan diferente! Por una parte va más al hecho, sin tanta parafernalia, pero por otra parece que esté escribiendo puesto de ayahuasca. ¡Madre mía, si dibujó hasta seres como El Vomitador! Tras sus cartas ya es una ida de cabeza descomunal y Burroughs le escribe usando la técnica de cut-ups, una paranoia total, animándole para que coja la carta, la desglose en segmentos y la reconstruya a su gusto, a ver qué entiende.
Tengo que confesar que estaba entre divertida y asustada de ver la locura (o genialidad) de sus mentes. Aunque el libro no me haya aportado gran cosa y crea que en un afán por vender ahora quieran publicar absolutamente todo sobre la Generación Beat sigo diciendo lo mismo: ¡cómo marcaron época estos poetas-escritores-pensadores!
Nota: 5'5
Lo mejor: Las primeras cartas y el estilo desenfadado de Burroughs. Dice lo que le viene en gana y a veces de una forma muy graciosa.
Lo peor: Pues eso, sólo me quedo con las primeras cartas. El libro en general no me ha aportado demasiado, pero bueno, siempre me gusta leer de todo.

sábado, 15 de octubre de 2011

Yonqui- William Burroughs


Como no me atreví a empezar por El almuerzo desnudo porque he escuchado muchas veces eso de que "es una locura" me decidí por uno de los primeros libros de Burroughs. El título es bastante explicativo, lo sé, pero es que Burroughs nos mete de lleno en lo que es la vida de un adicto de la forma más cruda que os podáis imaginar.
Habla desde la sabiduría y su propia experiencia, lo que lo hace incluso más duro. Vemos a un hombre que, carente de motivaciones, decide empezar a chutarse y que nos explica detalladamente todas las sensaciones que padece. Su relato asusta por lo real, quienes lo hayáis leído sabéis a qué me refiero. El tema del libro es claro y meridiano, la droga y sus consecuencias, pero es que a pesar de la simpleza de la historia (por decirlo así) Burroughs tiene una lucidez increíble al explicar sus correrías. Es impresionante cómo puedes sentir físicamente lo que te está explicando... esto, por supuesto, es malo porque a veces he tenido que parar de leer; me mareaba. Diría que muchas utiliza le mot juste y esto ha sido lo mejor del libro, sin duda, ¡qué capacidad de descripción tan precisa!
Debo tener un punto masoca porque a pesar de que las drogas no me llaman nada, el libro me ha parecido muy interesante. Creo que Burroughs no hubiera sido él sin todas estas vivencias. He tomado la lectura como el visionado de un documental: ves la dureza del mundo de los drogadictos, lo (tremendamente) mal que lo pasan con el mono, el oscuro mundo que los rodea y los peligros que conlleva meterse en un mundo tan mezquino.
Así que quien quiera bajar al subsuelo sólo para observar, recomendable. Quien no sienta ni un ápice de interés por drogatas y sus vicisitudes, obviable.
Nota: 6'5
Lo mejor: La lucidez y precisión de la prosa de Burroughs, me ha parecido increíble. Además es una lectura viva y fácil.
Lo peor: Lo he pasado un poco mal leyendo algunas de sus experiencias porque todo es tan sórdido y realista que no lo puedes evitar.

domingo, 1 de mayo de 2011

Ni de Eva ni de Adán- Amélie Nothomb


Y por último Ni de Eva ni de Adán. En este libro también autobiográfico, Amélie vuelve a su Japón natal del que se fue con 5 años. Ahora es una veinteañera y su propósito es estudiar el que fue su idioma de nuevo y después encontrar un buen trabajo en el país de sus sueños. A parte de sus clases oficiales encuentra otra forma de practicar la lengua nipona. Pone un anuncio en el que se ofrece como profesora de francés.
Así conocerá a Rinri, un chico japonés de su edad amante de la lengua francesa pero que no resultará ser un simple alumno. Entre correcciones y conversaciones un tanto de besugo empezará entre ellos una relación de amor un tanto atípica que enfrentará de nuevo la cultura occidental y oriental.
Como sabemos Amélie es una excéntrica y también lo podemos comprobar con éste, su primer amor. Sufre anécdotas de todo tipo, la que más me ha llegado la del Monte Fuji y es que esta autora ama tanto Japón que te contagia. Me encanta la forma en que cuenta las cosas, su cultura e inteligencia que aflora en cada página y los finales de sus novelas. No os lo voy a destripar pero me gustó especialmente. Por cierto, en este libro menciona también su época en la que trabajó para la gran multinacional de la que nos habla en Estupor y temblores.
Ya creo que puedo afirmar que me encanta esta autora y que poco a poco iré leyendo todos sus libros. He disfrutado mucho con el monográfico, espero que todos probéis (si no lo habéis hecho ya) con esta autora y que os lo paséis igual de bien que yo. Sus libros se leen en un suspiro, te ríes y aprendes, qué más se puede pedir.
Nota: 7'5
Lo mejor: Siempre me gustan sus historias, éste me ha hecho reír y he disfrutado viendo a la Amélie en una relación. También muy recomendable.
Lo peor: No sé qué decir, me ha gustado mucho y no puedo destacar nada malo.

martes, 26 de abril de 2011

Àcid sulfúric- Amélie Nothomb


Tremenda crítica la de este libro. En este caso Amélie no hace acopio de sus estrambóticas experiencias si no que nos cuenta una historia de ficción que bien podría convertirse en realidad en unos años si no dejamos de ver las mierdas que dan por la tele.
Y digo esto porque en Ácido sulfúrico se plantea una hipótesis muy interesante para discutir. Se reclutan personas que participarán en un programa de televisión llamado Concentración. Ya solo por el nombre podemos averiguar qué les espera. El lugar donde van a parar es lo más parecido a un campo de concentración nazi: los presos tienen un código, hacen trabajos forzosos, pasan hambre, sufren penurias y sí, son aniquilados periódicamente. Pero no contentos con eso todo se retransmite por la televisión y llegando al punto de que los espectadores serán partícipes de todo el tinglado.
A parte de los presos están los kapos, que son los encargados de imponer el orden y ir escogiendo a los que abandonarán el campo: normalmente los que menos pueden aportar al programa ya por ser mayores, ya por ser poco atractivos. Una de los kapo, Zdena, se obsesiona con una de las reclusas y gracias a este hecho el programa no tendrá el rumbo que todos esperaban.
Un libro recomendable por lo que critica a los programas que actualmente tenemos en la televisión constantemente. Es cierto que lo lleva al extremo, pero qué queréis que os diga, yo no lo veo taaan exagerado en un futuro. Parece que lo que vende es el morbo, la tontuna y no importa cómo lo consiga, la meta es que todo el mundo vea el programa a pesar de los derechos de los "concursantes", el dinero en definitiva. También me ha gustado mucho cómo critica a los espectadores culpándolos igual o incluso más que a los directivos de que programas así puedan existir. Y es que es lo típico: "¿Gran Hermano? Bufff yo no veo esas cosas", pero todos sabemos la doble moral que existe ya que si nadie lo viera no habría tantísimos programas así.
Nota: 7
Lo mejor: El planteamiento de la historia. Me parece una crítica fantástica a la tele basura y los que estamos detrás de la pantalla, que sí podemos hacer algo para que cosas así no sucedan.
Lo peor: Conforme iba acercándose el final pensaba: ¿cómo va a finalizar la historia? Y es que era difícil... para mí quizá la peor parte.

domingo, 24 de abril de 2011

La conjura de los necios- John Kennedy Toole


Me he tomado con calma la lectura de este libro por dos razones: ya sabéis que lo escogí para el monográfico de "Humor" pero lo que me encontré al empezarlo no eran situaciones desternillantes ni risas a mansalva, leía cosas con gracia pero lo que más me impresionaba era la amargura, drama y reflexiones que me producían. Y segundo porque en momentos me ha resultado pesado. Es un libro que tenía ganas de leer hace tiempo pero lo que no sabía es que tenía una idea tan equivocada de éste. Mi novio ya lo había leído y creo que después de todo coincidimos bastante en nuestra valoración final.
La historia del autor es terrible ya que se suicidó con 31 años al no ser capaz de conseguir que publicaran su novela. Y es que los editores no veían gran cosa en la novela y supongo que también porque era muy crítica. A pesar de su muerte, su madre luchó mucho porque su obra fuera publicada y finalmente lo consiguió con tanto éxito que le dieron el Pulitzer de forma póstuma. He leído que muchos críticos asemejan al personaje, Ignatius, con el autor de verdad y su vida.
Lo que destaca del libro es la creación del personaje principal Ignatius Reilly, que es una persona inaguantable, quisquillosa, incomprendida, desquiciante... pero que está muy bien construido y que puede llegar a ser uno de esos personajes de los que no te olvidas por lo que te llega a chocar. Este hombre es un vago redomado y cuando tiene que buscar trabajo para poder pagar una deuda empezamos a ver las excentricidades que tiene jaja Me dejaba en estado de shock. Además escribe sus ideas en sus cuadernos, sueña con un mundo en el que se deje llevar por su moral y critica y se burla de la sociedad de aquellos tiempos de forma descarada.
La idea del libro está bien, he sonreído algunas veces por las situaciones tan raras que le suceden, el personaje lo recordaré toda mi vida, pero no he encontrado un libro que me encante. Parece de humor pero el fondo es tan triste y tan machacante que no te deja muy feliz que se diga. Ah, otra cosa que no me ha gustado (aunque no tengo otra propuesta mejor) y es que a los negros de Nueva Orleans les pusieran acento andaluz cuando hablaban... no sé qué decisión hubiera tomado yo como traductora, pero esta no me gusta mucho.
Nota: 6'5
Lo mejor: El personaje y algunos momentos, tanto los extravagantes como los que invitan a la reflexión.
Lo peor: El libro al final no me ha entusiasmado mucho como obra, demasiados momentos pesados y que no me decían nada.

domingo, 3 de abril de 2011

El mejor amigo del oso- Arto Paasilinna


Compré este libro porque como ya he dicho en algunas ocasiones me fijaba mucho en las puntuaciones que daban en el blog El Placer de la Lectura; que por cierto ya han dejado de puntuar :(. Me lo compré porque el título me pareció gracioso y porque lo catalogaban como un libro lleno de humor inteligente. El caso es que desde el primer momento nunca me enganchó la trama, la vi un poco surrealista y tonta, y nunca supe por qué se le había ocurrido hacer un libro con ese tema.
El libro cuenta como a un pastor protestante (Oskari Huuskonen) de un pueblillo llamado Nummenpää le regalan un osezno por su cumpleaños. Llama al oso Lucifer y éste va creciendo y creciendo, suceden todo tipo de anécdotas que hacen que el pastor se cuestione cada vez más su fe. Su mujer, la pastora, es una tipa desagradable que trata fatal a Oskari y acaba por abandonarle por celos, yo diría que justificados, hacia el oso y hacia una investigadora que estudia el comportamiento de Lucifer mientras éste hiberna.
Tras el abandono de la pastora y la huída de la investigadora, Oskari y Lucifer emprenden un viaje por diversos países en los que yo ya aluciné cuando el oso se pone a trabajar en un barco de camarero. Pensad que Paasilinna humaniza al oso totalmente: éste aprende a ir al baño, a planchar, comer, barrer... yo no lo vi gracioso, lo vi tan improbable que nunca me creí nada del libro y no me hizo reír.
Tampoco he podido entrever ningún mensaje que pretendiera ofrecer el autor. Sí, trata temas como la religión, el amor, las creencias... pero no me ha hecho reflexionar nada en absoluto. Ni me he reído apenas, una o dos veces en todo el libro. ¡Pues vaya libro de "humor" he ido a escoger! En fin, dicen que Paasilinna tiene libros mejores pero no me quedan ganas de coger otro, por si su tipo de humor es siempre así; que no va nada con el mío, ya véis.
Nota: 5'5
Lo mejor: Esta vez me cuesta decir lo mejor, eso es malo. Bueno, alguna vez Lucifer me ha sacado alguna sonrisa, pero nada que me haya entusiasmado.
Lo peor: No me ha hecho gracia, el argumento me ha parecido tonto y no lo he disfrutado mucho.

sábado, 25 de diciembre de 2010

Escritos de un viejo indecente- Charles Bukowski


Tras visionar el documental biográfico de la vida de Charles Bukowski llamado Born Into This me entraron unas ganas locas de leer algo suyo y aprovechando que me faltaba un "libro de color rosa" para el reto de los colores cogí este. Por cierto, os recomiendo MUCHO este documental, para mí es una puerta abierta a lo que fue este escritor y me emocioné mucho viéndolo. Si queréis lo podéis ver en Youtube con subtítulos; está dividido en 8 partes.
Este es el 4º libro que me leo de este escritor maldito y cada uno de ellos ha sido totalmente diferente. Sí, se nota la misma pluma pero en Pulp nos encontramos con una novela con toques de humor y locura, en Erecciones, eyaculaciones, exhibiciones tenemos relatos, en La máquina de follar también son relatos pero de una calidad tremenda y desde otra perspectiva, y en este que os comento ahora se recogen algunos de sus escritos que fueron columnas del periódico independiente Open City en los 60 y que le hicieron conocido por su forma tan particular de contar las cosas.
Primero decir que algunas de las reflexiones que nos regala Bukowski son tan valiosas que solo por ello merece la pena haberse leído este libro. Hay algunos extractos en los que habla de él como el HOMBRE CONGELADO que te da una pena horrorosa, ya que fue un niño maltratado hasta la saciedad. También me ha encantado cuando habla de otros autores como Camus, Kafka o Faulkner y dice lo que piensa de ellos sin importarle nada, es su opinión, y basta. O cuando cuenta sus anécdotas de borracheras y sexo o se inventa situaciones fantásticas hace que te diviertas.
Sin embargo, este libro es para mí un poco irregular. Hay algunos relatos que no me han dicho nada. Pienso que es un libro Bukowski 100% ya que tuvo toda la libertad del mundo por parte del periódico y podemos seguir viendo que no se rige por normas de puntuación. Su escritura fluía y supongo que los aspectos formales se la traían al pairo. En cuanto tenga otra vez mono de su forma de escribir iré a por una de sus novelas.
Nota: 7
Lo mejor: Los relatos al principio y final del libro: los más sinceros, devastadores y humanos.
Lo peor: Hay muchos relatos que no me han dicho nada y desaparecerán de mi mente en breve.

domingo, 19 de diciembre de 2010

84, Charing Cross Road- Helene Hanff


No he podido resistir las ganas por leer el libro y lo he cogido y acabado esta tarde. Cierto es que no es un gran mérito puesto que es finito, pero una vez te metes en las vidas de estas personas, no puedes escapar, te atrapan. Yo no soy muy amante del género epistolar porque me resulta pesado, pero este libro aunque hubiera tenido 200 páginas más, me hubiera encantado igualmente porque la relación que se establece entre Helene y el librero, Frank Doel, es tan bonita y simpática que hubiera estado leyendo sobre ella mucho más.
Helene Hanff, una escritora poco conocida en Estados Unidos descubre en un anuncio que hay una librería en Londres especializada en encontrar libros agotados y raros y decide escribirles para obtener "sus necesidades más apremiantes" ya que en Estados Unidos los libros son muy caros y no puede permitirse comprar otro libro que no sea de 2ª mano. Así nace una amistad por correspondencia que durará casi veinte años en las que podemos ver que el amor por los libros y la literatura une a pesar de la distancia, de no conocerse.
En las primeras cartas solo se percibe una relación comercial de librero-cliente, pero poco a poco gracias a la ironía y humor de Helene, el ultracorrecto Frank va encariñándose con ella, carta tras carta. En toda la correspondencia del libro también hay cartas de algunos amigos de Helene, de la mujer de Frank, Nora, o de otros empleados de la librería Marks&Co ya que le cogen mucho cariño por los regalos que le hace Helene en forma de alimentos u otros útiles a pesar de la pobreza que sufre en aquellos tiempos.
He disfrutado mucho con esta situación que fue real y que me parece fabulosa. Creo que refleja un poco a algunos bloggers incluso, ya que nos vamos cogiendo mucho cariño a través de nuestras bitácoras, nuestra pasión por los libros y se va creando una "amistad virtual".
Un libro que es un canto a la literatura, la amistad; lleno de cartas que te harán sacar una sonrisa y con un final entrañable. Me alegro de que me lo hayáis descubierto ya que ha sido una experiencia muy bonita y, además, me he apuntado muchos libros de los que hablan los dos.
Nota: 7,5
Lo mejor: La simpatía que desprenden las cartas; puedes ir viendo la complicidad que se crea entre ellos. Visitaré el 84, Charing Cross Road cuando vaya a Londres, eso seguro.
Lo peor: No quiero contar cómo acaba pero me hubiera gustado que el final no fuese así, es una pena.

jueves, 2 de septiembre de 2010

Llenos de vida- John Fante


¡Bien! Por fin me inicio con Fante después de que lo descubriera mi novio al ser uno de los escritores más admirados por Bukowski. Él se ha leído La hermandad de la uva y Pregúntale al polvo y los dos le gustaron. Yo he empezado por este porque a parte de que lo tenía a mano y había leído buenas reseñas de éste. Por lo que veo no es su libro más representativo pero trata temas recurrentes en sus obras como que los personajes sean bastante autobiográficos, la familia, los antihéroes, humor...
Este libro nos habla de un escritor llamado John Fante que vive en Los Ángeles con su esposa Joyce y está esperando un hijo. Ambos son ateos y hasta ahora no habían tenido hijos por su situación monetaria y ahora que lo van a tener su mujer empieza a leer muchos libros sobre religión y le obsesiona convertirse en católica, bautizarse, casarse por la iglesia... Entre esta transformación de su mujer, que le da miedo ser padre, que la casa que ha comprado tiene termitas y se hunde el suelo y la visita de su padre que solo le hace ver lo mala persona y fracasado que es, el pobre Fante sufre lo suyo.
Desde que lo abrí iba soltando risillas, no es que sea un libro de humor puro y duro pero la forma que tiene Fante de contarte las cosas que le pasan despierta ternura y empatizas mucho él. Es un libro corto pero aún así se muestran muchos detalles que lo hacen digno de leer. Por ejemplo, cuando Fante va en busca de su padre para que le arregle el suelo y empiezan a llenarle los bolsillos de ajos, ramitas de especias... para que sea un varón. El padre llega a casa de su hijo después de un viaje de tren peculiar y después de algunas semanas decide que no arregla el suelo. Joyce se emperra en bautizarse y trae loco a su marido...
Fante escribió un libro en el que se puede vislumbrar que la relación con su padre le marcó mucho, nos habla del pasado, de la tradición versus el cambio en la forma de vivir, de la religión y del conformismo: algo que tenía en común con Bukowski. Al leerlo pensé que me encontraría con un lenguaje soez pero qué va, no sé si en sus otras novelas será así pero en Llenos de vida prima la ironía más que nada.
Nada, ahora a leer la tetralogía de su álter ego Bandini, que es muy aclamada y a disfrutar de ella, otro nuevo escritor al que seguiré de cerca. Es de estos libros que con poco dicen mucho.
Nota: 7
Lo mejor: Su particular manera de contarte los acontecimientos del personaje, hay frases y situaciones muy humorísticas, me he divertido mucho leyéndolo.
Lo peor: No hay nada que me haya decepcionado del libro, en cuanto a la trama: lo mal que tratan a Fante y que él parece aceptarlo todo sin rechistar.

sábado, 10 de julio de 2010

La trilogía de Nueva York- Paul Auster


Tremenda decepción con este libro del gran escritor Paul Auster. Antes de leerlo vi que era uno de sus libros más aclamados porque las tres novelas cortas constituían una obra metafísica importante en su carrera. También está dentro de la lista de los 1001 libros que hay que leer antes de morir, que no es motivo de que te vaya a gustar un libro (véase Veronika decide morir, La ignorancia o El intocable, que están incluidos en tal lista pero que no me han matado) pero que deben estar ahí por algo: sea la crítica, la buena acogida de los lectores o su calidad.
El hecho es que los tres relatos me han parecido enrevesados, he perdido el hilo en muchos momentos de lo que me estaba contando teniendo que volver así atrás y repasar -lo que ralentiza mucho la lectura y te llega a aburrir-, me daba la sensación de que no era el momento de leerlo. A lo mejor dentro de unos años me retracto, pero hoy por hoy no me ha gustado.
Esta trilogía se divide en tres pequeñas novelas como digo: La ciudad de cristal, Fantasmas y La habitación cerrada. Para mí la última de ellas ha sido la más interesante o completa en su totalidad seguida de La ciudad de cristal y finalmente, Fantasmas que me ha parecido mala.
En La ciudad de cristal Quinn, un novelista de novelas de misterio, recibe una llamada errada en casa preguntando por el detective Paul Auster y finalmente decide hacerse pasar por él y llevar a cabo una investigación. No os destriparé lo que sucede en la historia pero quería destacar la paranoia tan enorme cuando conversa con Peter y cuando persigue a su padre junto con el final descafeinado y extravagante. Lo que más me ha gustado ha sido todas las referencias a la literatura que hace, destacando cuando habla del Quijote y sobre la Torre de Babel, que me han parecido brillantes. Si no hubiera sido por la mitad de la historia en adelante me hubiera gustado mucho.
Después le sigue Fantasmas que aunque también empieza bien, después me pareció totalmente surrealista. También gira en torno a la investigación pero en este caso hay un lío de narices y no sé sabe quién persigue a quién. También la cosa se complica ya que los personajes se llaman Azul, Negro, Blanco... ya os podéis imaginar lo que pude tardar en leerme un relato de apenas 60 páginas.
Y finalmente, La trilogía de Nueva York concluye con La habitación cerrada que es el que más me ha llamado la atención, me gustó la idea que utiliza Auster del reemplazo de identidad y que es la que más misterio y sorpresa ofrece.
En fin, es muy buen escritor pero en este libro no he encontrado casi nada sugerente, prefiero sus historias menos rebuscadas, que traten del azar pero un azar concreto y que no me líen. A lo mejor es un texto con valor metafísico y filosófico pero me he agobiado tanto que no lo he encontrado.
Nota: 5'5
Lo mejor: Todas las referencias literarias que se hacen: Emerson, Cervantes, Whitman, Thoreau...
Lo peor: No he sacado mucho en claro del libro en general. Si hubiera sido el primero que leo de Auster posiblemente no le hubiera dado otra oportunidad. Se me ha hecho muy largo.

sábado, 29 de mayo de 2010

El lector- Bernhard Schlink



Ya sabéis de mi amor por los libros que traten sobre nazis, el holocausto y esta época tan nefasta en la historia mundial. Supongo que con lo que se ha reseñado este libro ya sabréis que trata este tema pero no como se ha solido tratar siempre: en el que vemos el campo de concentración, las víctimas y a los villanos fácilmente. No, al menos mi impresión al leer este libro es otra. Schlink sí que nos muestra el sufrimiento producido por el exterminio, sí que nos muestra a todas las víctimas, pero lo hace de forma más secundaria con Michael Berg, que no sufre en sus carnes la bota militar nazi pero sí los efectos colaterales.
Cuando Michael tiene quince años enferma y una mujer, Hannah, le ayuda. Un tiempo después él va a agradecérselo y en casa de Hannah empieza lo que será una relación que le marcará. Tienen relaciones (¡sí, yo alucinaba!), se bañan y lo más curioso es que Hannah le pide a Michael que le lea ya que ella es analfabeta y no puede hacerlo. De ahí al título del libro.
Tras separarse repentinamente, el libro nos sitúa años después en los que Michael se está acabando de licenciar en Derecho y está presenciando un juicio. En el banquillo de los acusados está Hannah por haber servido como guardiana de un campo de concentración. Su testimonio es espeluznante, a mí personalmente no me cabe en la cabeza con la frialdad que le pregunta al juez: ¿y usted qué hubiera hecho? al cuestionar este su trabajo para el partido nazi.
Hannah es condenada y Michael seguirá mandándole, en forma de cinta grabada, sus lecturas hasta que recibe un día una carta de Hannah, ¡finalmente ha aprendido a leer y escribir! Esto sí que me ha emocionado por la fuerza que hay que tener para hacerlo; me acordé mucho de mi abuela, que la echo mucho de menos. No hablo del final por si queréis leerlo pero es como una bofetada en toda la cara.
No es que el libro no me haya gustado, sí que me gusta, pero me esperaba más, siempre he estado esperando algo más del libro que o yo no he sabido encontrar o el libro no ha sabido darme. Evidentemente sería por mi culpa, por hacerme muchas expectativas. Os lo recomiendo por la simpleza en que está escrito y por ser un libro que cuestiona la culpa, el amor y el holocausto de forma diferente.
Tengo muchas ganas de ver la película. Para mí Hannah siempre ha sido Kate Winslet, ¡malditas imágenes incrustadas en mi cerebro!
Nota: 7
Lo mejor: El libro es muy ameno e impactante. Me gustó mucho el principio y el final.
Lo peor: Quizá el juicio es tan machacón que me derrumbé un poco. Me afectan estos temas.

miércoles, 28 de abril de 2010

La noche del oráculo- Paul Auster


La historia comienza con Sidney Orr, escritor que acaba de ganar el pulso a la muerte casi por milagro. El hombre nos va situando y describiendo cómo es su vida, cómo es la relación con su mujer, Grace, y vemos que desde que enfermó perdió las ganas por escribir. Sin embargo, un día va paseando y entra a la papelería El Palacio de Papel. Mientras ronda la tienda ve un cuaderno azul portugués que le atrae mucho y lo compra. El cuaderno actúa como una droga para él y empieza a escribir una historia sobre un hombre, Nick Bowen, que decide cambiar radicalmente de vida al ver que la muerte puede estar detrás de cada esquina y deja todo para irse a Kansas donde comenzará una nueva vida. Este buen hombre (que me parece el más interesante de todo el libro) es editor y lleva consigo una novela, La noche del oráculo. El cuaderno, el vendedor de la tienda (M.R. Chang) y John Trause -un amigo de la familia- acabarán siendo muy importantes en la historia.
La verdad que el libro (ahora hablo del de Auster) es un juego increíble: hay muchas historias dentro de otras. Me parece fascinante la facilidad que tiene de escribir e imaginar y crear personajes. Por ejemplo, cuando Sidney escribe una posible adaptación a La máquina del tiempo de H.G. Wells me pareció muy interesante. 
Es el segundo libro que me leo de este autor. El comienzo del libro me encantó pero las últimas ¿100? páginas me han decepcionado un poco. Así como en La música del azar me pasó justo lo contrario: el comienzo era contextual y la última parte del libro me pareció muy buena y trabajada, en este me parece que Auster se perdió igual que su personaje. Por poner un ejemplo, me hubiera gustado que el personaje, Sidney Orr, hubiera seguido trabajando en su personaje, me intriga mucho cómo acabaría Nick Bowen. 
Igualmente pienso igual que un bloguero al que leí. El libro te gustará más o menos, te cansará más o menos que parece que siempre trate sobre el azar pero creo que es justo reconocer que Auster tiene mucha facilidad para contar historias y al menos a mí me gusta leerlas, me entretengo mucho.
Nota: 7
Lo mejor: La historia de Nick Bowen. Ya de primeras me gusta que se basase en El halcón maltés para idear este relato y me interesaba mucho su vida.
Lo peor: El final. Parece que no supiera por donde tirar y usa recursos fáciles y para mí un poco predecibles.
Un beso.

domingo, 14 de marzo de 2010

Metafísica de los tubos- Amélie Nothomb


¡He disfrutado como una enana leyendo este librillo autobiográfico de la Nothomb! Estoy entusiasmada con la forma de escribir y lo simpática que me ha resultado la historia (yo alucino si todo lo que cuenta es verdad).
El libro narra una parte de la infancia de Amélie (sus 3 primeros años de vida) en la que cuenta varias anécdotas, sus pensamientos tan peculiares. Al principio directamente alucinaba, no sabía qué me iba a encontrar y la escritora empieza a hablar de cosas muy raras: la niña que es un tubo, que es Dios, que hasta los dos años y medio no "nace" y cuando lo hace es "gracias al chocolate blanco"...
A lo mejor decís que vaya locura, pero a mí personalmente me enganchó y me reí mucho con algunas cosas que le pasan además. Me encanta cuando se autodefine japonesa, la ternura de su aya Nishio-san o cuando escoge sus primeras palabras. Quiero recordad algunos momentos divertidos para mí: cuando el padre se cae a la alcantarilla y Amélie piensa que esa es su profesión (alcanterillero) y ni se inmuta o cuando le compran tres carpas pensando que le apasionarán y las detesta.
Ese paralelismo de las carpas como símbolo masculino me ha dado que pensar... ¿será una feminista empedernida, habrá tenido malas experiencias en el amor o soy yo, que le doy mucho a la cabeza?
Nada, que Amélie Nothomb me ha parecido muy interesante, inteligente y amable de leer. Ya me he ido enterando de otros libros de la autora que me pueden gustar... ¡yo os la recomiendo desde ya!
Nota: 8
Lo mejor: Lo divertido que es el libro, se lee en un boleo y te deja buen gusto de boca ya que hay humor y reflexiones en igual cantidad.
Lo peor: Querría haber seguido leyendo sus peripecias... :D
Próxima entrada: Atonement que ya me estoy escaqueando jeje

lunes, 25 de enero de 2010

Erecciones, eyaculaciones, exhibiciones- Charles Bukowski


Otro más de Bukowski, pero este, al menos para mí, no tan bueno.
El libro se compone de diecinueve relatos y de ellos sólo me han gustado mucho, mucho 3 o 4, mala estadística, ¿no? Si lo comparo con La máquina de follar, no hay color, el otro me parecía increíblemente ingenioso, imaginativo y con relatos más "sofisticados". En este que comento ahora, me da la sensación de que se ha publicado porqué sí, no por la calidad de sus relatos.
El que podría destacar es El día que hablamos de James Thurber en el que veo esa ironía y gracia de Bukowski y además me encanta porque habla de sus conocidos, amigos u otros escritores; me parece muy interesante. Y otros que me han parecido buenecillos son: Nacimiento, vida y muerte de un periódico underground, El asesinato de Ramón Vásquez o Una ciudad maligna.
Por hoy no escribo más que tengo muchas cosas que hacer. Sólo deciros que la semana que viene entrego ya la traducción y que estoy nerviosilla ya. Que mi ritmo de lectura es lento, lento. A ver si puedo reseñar pronto 1984, con estos días tan grises no estoy de humor.
Un saludín,
Nota: 6'5
Lo mejor: El estilo de Bukowski me gusta mucho, es bestia y animal hasta decir basta, pero a veces yo necesito salirme del típico prototipo de lectura. 
Lo peor: Me da la sensación de que han cogido unos cuantos relatos suyos y ala, ya tenemos libro. Algunos están de relleno, no me dicen nada.

miércoles, 30 de septiembre de 2009

Pulp- Charles Bukowski


Es el segundo libro que leo de Bukowski y me ha gustado mucho. A lo mejor no tanto como La máquina de follar, pero es igualmente digno de leer. Me he reído muchísimo leyéndolo, tanto que cuando iba en el autobús se me escapaba la risa y la gente me miraba raro. Pero es que el señor Bukowski y los personajes que crea son geniales.
Pulp es una novela que va sobre un detective de Los Ángeles, Nick Belane, que tiene que resolver unos casos un tanto especiales. Es un hombre muy vivido, tramposo, vicioso, vamos un personajazo. Se las tiene que ver con matones, borrachos, tías buenas, barmen, extraterrestres y muchos tíos y tías raros. Si tenéis la posibilidad de leerlo ya veréis las aventuritas que tiene y si consigue (o no) resolver los casos.
Un personaje muy interesante de la novela es la señora Muerte, que está siempre en contacto con Belane y que tiene un papel bastante importante en la historia. El Gorrión Rojo también será decisivo en esta historia, ya veréis jeje es que no quiero adelantar mucho.
La novela se lee muy fácilmente y tiene un buen ritmo. Por supuesto, seguiré leyendo a este autor ya que me produce mucha curiosidad su forma de ver y decir las cosas. Además de que mi novio tiene casi todos sus libros, le encanta.
Nota: 7'5
Lo mejor: La forma de escribir de Buk, el toque humorístico de la novela.
Lo peor: El final no sé si me ha gustado o no, es un poco raro y no me lo esperaba así, me ha sorprendido.
¡Un saludo!